Sony A9 A7R3入手不開箱心得 (0)：歸零
圖說：左圖Sony F717是我用DSLR單眼前倒數第二台消費型相機（最後一台是被sony買走的minolta a1），右圖是2004年我用F717拍的照片。
從2004年拿第一台DSLR d70到現在拿了Nikon 13年，換另一個角度說是拿了DSLR13年，並不長但也不算太短的時間，斗膽托大的說一句，感覺DSLR的發展瓶頸一直擺在那裡，不要說底片時代，從數位的d70到d5，很多東西沒有太大的改變，這個瓶頸之於我自已也是相同的，我很熟悉現在的拍攝模式，尤其在婚禮中非常安全，看到蛙大（婚攝大青蛙）最新分享a7r3提到他對nikon的機身熟悉，這點我也有同感，因為我也是閉上眼晴都可以開電池艙換記憶卡切換所有設定，所以去年買Nikon D5的心得會說這是我最後一部Nikon旗艦機了，因為一直用下去就只是越來越熟悉瓶頸以下的瓶身而已。
昨天去拿Sony A7R3前先去買了Canon 135mm F2L，有一種送尼回佳的感覺，因為其實這是我攝影生涯裡第二顆Canon接環鏡頭，我的第一個單眼系統裝備並不是Nikon，而是Canon。
2004年Canon 350D剛出沒多久，當時很愛拍人像（對，我也參加過Dcview的model團拍，3次）“Canon適合拍人“這句話在當年比現在更有公信力，所以先在二手拍賣買了一支Tamron A09（我還記得是9000元），結果買完鏡頭後看到Nikon D70，聽說nikon d70對焦比canon 350d厲害，而且更吸引我的是全黑機身，這點想想很有趣，因為10多年前銀色機身看起來業餘是一般版，黑機看起來專業賣比較貴，但現在是銀機比較有文青感（笑）反而比較搶手，結果反而入了N家的門。
在決定做系統轉換時，因為職業工作一定要有第二台備機，所以考慮了幾種不同的組合方案，A9+A7R3 / A7R3+A7R2 / A7R3x2 / /A9+A7R2……跟幾位有使用sony系統的攝影師朋友訊息聊到，他們都有相同看法，就是A7R2畫質極好，但在婚禮攝影這種整體操作上對焦與存檔延遲可能會影響拍攝節奏，雖然第二機我是定位在備機，但若真的需要這樣也是不行，尤其最後我才知道原來A7R2還是單卡槽，那就更不能考慮了，最後心一橫就A9+A7R3吧
所以在A7R3出貨的前一個禮拜，其實我已經先買了Sony A9，光是一開始選單設定的羅輯就讓我頭昏，不知道是哪個天才設計的選單（如同婚攝英聖說的，初入sony選單會讓你迷路），想到家裡的rx100 m4的選單我到現在也只看懂一半，原本以為消費級的小相機如此很正常，但設定為職業機的選單也是同一套思維只是變的更複雜，正所謂沒有最難懂只有更難懂，跟本就是rx1000 m4選單的動力旗艦版，所以新機剛到手雖然很興奮，但心裡其實也非常忐忑，想到《一代宗師》裡的老姜對著決意奉道的宮二說：
「姑娘，把那麼好的親事給退了，值得嗎？你可要想清楚啊….那可是回不了頭的」。
是啊，如果離開了Nikon，換系統奉了Sony的道，看看每支FE原生鏡頭的價格……呃…雖然Nikon新鏡也很貴，但還有上一代鏡頭可以搭配選擇，比如Nikon平均二手價在七、八千的85mm f1.8d（市面應該沒有新鏡）和全新不到一萬五的85mm F1.8G，轉到sony沒有什麼二手與上一代舊鏡可以選，原生鏡頭對應的是18980的FE 85mm F1.8和39880的Carl Zeiss Batis 1.8/85。
但如果你想換系統，全世界都會聯合起來幫你換，甚至王家衛都會過來補一腳（王家衛：閃開，讓專業的來!!），於是又想到宮二說：
「寧可一思進，莫在一思停。」
（其實對白都是徐皓峰寫的，他自已當導演的另幾部片我也很喜歡，《師父》大家應該都看過就不用多說，如果家裡有mod199電影，推薦《倭寇的蹤跡》和《箭士柳白猿》這兩部，對白都很有意思，也可以看出導演的風格還真是從一而終。
於是系統轉換的這一個禮拜不到，就先噴掉三十幾萬（這已經是合乎我正常工作需求最節省的買法，如果是買齊GM大三元順便帶幾顆Batis大光圈定焦甚至Milvus鏡，請自行再加一倍以上），想到mod電影199最近上映我一直想看的《生存者》（THE BAD BATCH），雖說是部接近Cult Film的怪片（但太過精緻），但裡面的音樂和攝影都很不錯，片中基努李維對女主角說一句話：
「來到這裡要付出天大的代價，妳就付出一隻手和一條腿」
我是沒資格講“錢可以解決的事都是小事“，這種話是留給隨手拍生活會拿Phase One，然後小孩不小心把Phase One從桌上推下去，會輕輕摸一下孩子的頭，再從防潮箱拿出另一台Leica s…..不過婚攝就像被老鷹反覆啄肝的普羅米修斯，每天熬夜工作完都會再長出新鮮的肝繼續賣（科普小常識，有些婚攝甚至會邊喝酒邊工作，這就是「酒肝倘賣某」這首歌的由來（亂講）），所以捏著肝東湊西湊就還是換了。
這裡要付出天大的代價，我覺得是長久以來對Nikon機身的經驗和使用習慣的累積，除了截然不同的手感之外，最直接的是從DSLR的五稜鏡與無反的二極發光體看見的感覺完全是兩回事，大概是賽璐璐片畫的卡通與最新CG動畫的分別，從眼晴到大腦轉換的那種現場感截然不同，好像噴乾冰的野台布袋戲與AE粒子特效的東離劍遊記，當然這裡並不是說乾冰比較遜或AE特效很假，只是EVF/LCD非常明亮清楚，不能說哪種一定是好，那是完全不同的體驗。
在入手Sony A9隔幾天，莎莎幫小莎買了把美勞安全剪刀，吃飯時原本以為小莎低著頭在剪紙，哪知一叫她吃飯轉過頭，我和莎莎馬上大笑出來，她也回一個得意的燦笑，原來她居然一刀把前額的頭髮剪了一大把下來，頓時換了畫風變成斜瀏海的妹妹頭
大人剪頭髮都是小心的一點一點修剪，深怕一個不小心把頭剪壞了，只有小孩才會這樣一把就剪下來，但想想這也是為什麼小莎的畫特別有創作力和想像力（好吧，其實每個爸爸都覺得自已的小孩最有創造力），小莎看到我的A9說：「拔拔，我不記得我們家有這台小相機，我們家的相機應該是大的，你是用魔法把它變小的嗎?」
小孩不怕歸零這件事，那是他們學習的方式
大人才會怕歸零
我全職婚禮的第一場是2009年5月16日在中壢的南方莊園，用的是Nikon D300（一個月後的第二場買了D700），但如果回到我拍攝第一場完整的婚禮記錄（迎娶+宴客）是2007年10月14日，用的是Nikon D200。
10年了，也該是讓自已歸零。
